水先案内人

(マプーチェ族文化伝承者)

チリの8つの少数民族のうちのひとつ「マプーチェ族」の母親とチリ人の父親の間に生まれる。自身のルーツを知ってはいたが、特別なことではないと思いながら幼少期を過ごす。しかし、15 歳のときにマプーチェ族の文化継承に携わる叔父と出会い、チリにおける先住民族の立場やマプーチェ族の言語などに興味を抱き、「マプズグン」（マプーチェ言語）を学ぶ。アイデンティティと言語の深い繋がりを確信し、現在はマプズグン教師として、マプーチェの文化や環境保全に関する価値観を伝えている。とくにマプーチェ族のアイデンティティや変わりゆくグローバル社会の中での先住民族の在り方に関心を持ち、活動をしている。

(教育者、パフォーマー)

ラパヌイ（イースター島）生まれ。彼の島に対する愛着は祖先や母なる大地から育まれ、自分のルーツである島との繋がりを強く感じている。9歳の時からラパヌイの口語で伝えられる伝統的な歌やダンスに興味を持ち、21歳の現在もなおその伝統の伝承者としてパフォーマンスを行なっている。また観光学を学び、ツアーガイドと教育者としてラパヌイを訪れる人に島の言語と文化を伝える仕事をしている。数日間のハイキングツアーを通してさまざまな遺跡や村などを訪れ、その土地に伝わる伝統などを紹介する。

(「Ahutoru Nui」会長、衣装担当、振付師)

4人兄弟の長男。里親のもとで育ち、里親家庭で文化的知識を身につける。4歳からタヒチダンスを始め、8 歳の時に家族のダンス・グループ「Tamarii Puura' i」とともに、初めてのヘイヴァ（タヒチの伝統的なお祭り）に出演。1989年に初めてダンス衣装のデザインを手がけ、それ以来、「Temarama」、「Tamarii Torea」、「Huahine Tamarii Nuihaa」そして「You ui tama no Papeete」などといった人気のある多くのパフォーマンス・グループの衣装担当、作曲家、及び振付師を務めてきた。1991年には、古代のスピーチや物語の形式である「オレロ」を始める。2002年には著名な舞踊団「Ahutoru Nui」と働き始め、ダンス・パフォーマンス、衣装、音楽の面で高い評価を得た。舞踊の世界に関われることを誇りに思っており、学びたいと思うすべての人と、ダンスの技術を共有できることに生きがいを感じている。情熱こそが彼の特徴であり、その熱情を惜しみなく分かち合うアーティストである。

(世界的パフォーマー)

圧倒的なスキルと驚異的なスピードで魅せる独自のスタイルに特徴を持つジャグリングパフォーマー。数々のパフォーマンスコンテストを総なめにし、これまで 82 の国と地域で公演を行っている。マイケル・ジャクソン氏やノーベル平和賞受賞者のデズモンド・ツツ氏など、数々の著名人の前でパフォーマンスを披露する一方、貧困や紛争、難民などの社会問題を抱える国や地域でも積極的に公演を行う。船内で行われるオリジナルパフォーマンス「The Panic Art」は必見。2000年著『ぼくは挑戦人』（ホーム社・集英社）を発刊。最新刊は文庫版『ぼくは挑戦人』(河出文庫)。
公式ホームページ　https://www.thepanicart.com/

(ジャーナリスト、元朝日新聞編集員、平安女学院大学客員教授、前同志社大学大学院教授)

1972年朝日新聞社入社。大阪社会部などを経て、北京特派員、アジア総局長（バンコク）、中国総局長（北京）として中国・アジアと関わった後、外報部長、テレビ朝日系「報道ステーション」の初代コメンテーターも歴任。2010年4月から2018年3月まで同志社大学大学院教授。現在、平安女学院大学客員教授を務める。ボーン上田記念国際記者賞（1999年度）、日本新聞協会賞（2002年企画部門、グループ受賞）受賞。著書に『胡同の記憶−北京夢華録』（岩波現代文庫）、『辣の道 トウガラシ 2500キロの旅』（平凡社）、『「知」の挑戦本と新聞の大学 I』（集英社新書）、『沙飛』（平凡社）など。

(大森海岸 松乃鮨 四代目)

明治43年創業「松乃鮨」4代目。幼少の頃より家業を継ぐことを決め、店や築地の仕入れに同行し研鑽を積む。慶應義塾大学を卒業後、海外の文化を学ぶため、プロの海外スキーガイドとして4年間、世界100カ所以上のスキー場をガイド。26歳で日本に戻り、本格的に入店。語学力と大学や海外で培った異文化コミュニケーション能力を活かし、海外の要人や王族のプライベートパーティーなどでの外国への出張握り、大学や企業での鮨を通じた日本文化講演、ミラノ万博での握り披露など、各方面で活躍。「鮨を通じて日本食文化をガイドする」をテーマに、外国人旅行者へのにぎり体験講座や、鮨の講演など、海外への発信に力をいれている。
松乃鮨 公式ホームページ　https://matsunozushi.com/yoshi/

(壁画アーティスト、ペインター)

滋賀県生まれ。2016年よりニューヨークを拠点にストリートアートをベースとした壁画アーティストとして活動。これまでに手掛けた最大の壁画は2021年に米国テキサス州で制作した256フィート×53フィート。国連の委託を受けて制作した。他、米国の48か所で壁画を残す。ART BATTLE NYで3度優勝、2018年US CHAMPIONSHIPで優勝し初代全米チャンピオンとなる。New EraやXLargeなどのブランドとコラボレーションも数多くしている。また、Dragon76のアイデンティティである日本の伝統的な侍を現代風にアップデートしたオリジナルキャラクター玩具「DR76」は数分で完売。
公式ホームページ　https://www.dragon76art.com/

(写真家)

ヨーロッパ、アメリカ大陸放浪の後、1982年にリマへ移住。古代アンデス文明に傾倒し、「シカン文化学術調査団」メンバーとして発掘現場での記録撮影を25年以上に渡り続けている。また、アンデス文明を日本に紹介するため、94年シカン発掘展、99年モチェ発掘展、06年ナスカ展、09年黄金の都・シカン展、12年インカ帝国展、17年アンデス文明展などの展覧会の企画やコーディネーションに携わる。一方で、ペルーの働く子どもたちを支援するNGO「Cussi Punku」の代表を務め、子どもたちの声に耳を傾けることを通して、問題点を理解し、子どもたちを支援する活動を行っている。著書に、『世界遺産アンデス・インカをゆく』（小学館電子版）、『インカ遺跡巡礼』（TBSサービス）など。

(米・政策研究所（Institute for Policy Studies）フェロー)

1998 年より、ワシントンDCに拠点を置くInstitute for Policy Studiesで麻薬政策に関するプロジェクトを担当。このプロジェクトは、フィリピン、コロンビア、ボリビア、メキシコ、アフガニスタン、米国などの国々で、「麻薬戦争」を終結させ、代わりに公衆衛生と安全に注力する政策に転換させていくための活動をしている。軍事・外交史を専門に研究していたこともあり、ガー・アルペロビッチとの共著所に原爆投下についての書籍『The Decision to Use the Atomic Bomb and the Architecture of an American Myth』（Knopf、1995 年）がある。1996年から1997年にかけてはエンターテイナーのハリー・ベラフォンテと活動した他、調査報道の雑誌「CAQ」の副編集者も務めた。1980年代後半には国際人権法グループに勤務。

(ジャーナリスト、ミュージシャン)

1996年にクルド内戦の取材のために初めてイラクを訪れたのをきっかけに、次々に世界中で起こる内戦や震災を取材。2002年からは台湾の慈善団体「慈済基金会」に所属する大愛テレビ局に入り、慈善、医療、救援に関するドキュメンタリーを製作しながら、人道的救援活動も行ってきた。 2007年からは、エジプト、シリア、チュニジアなどのアラブ圏で約 10年間、多様な中東の楽器と音楽文化について学んできた。現在はアジア各地で中東の楽器と音楽文化を教えながらイベントの演出をしている。イベントを通じて、 中東文化に興味を持つ人々を増やし、世の中で中東に対する誤解を少しでも解くために活動を続けている。